Copacabana

Date de sortie cinéma :  7 juillet 2010
Long-métrage français . Genre : Comédie dramatique
Durée : 01h47min Année de production : 2009
Distributeur : Mars Distribution
Réalisatio	Marc Fitoussi
Productrice 	Caroline Bonmarchand
Coproduction 	Arte France cinéma;Mars Films;	Caviar
Production 	Avenue B Productions	
Scénariste 	Marc Fitoussi
Mixage 	Emmanuel Croset
Compositeur 	Tim Gane
Ingénieur du son 	Olivier Le Vacon
Directeur de la photographie 	Hélène Louvart
Chef décorateur 	Michel Barthélémy
Costumière 	Anne Schotte
Maquilleuse 	Thi Loan Nguyen
Coiffeuse 	Antonella Prestigiacomo
Monteuse 	Martine Giordano
Monteur son 	Benjamin Laurent
Compositeur 	Sean O'Hagan
Distributeur France 	Mars Distribution
Attaché de presse 	André-Paul Ricci;	Tony Arnoux;Rachel Bouillon

Acteurs,
Babou		Isabelle Huppert
Esméralda	Lolita Chammah 
Lydie		Aure Atika
Suzanne		Noémie Lvovsky
Irène		Chantal Banlier
Patrice		Luis Rego
Sophie		Magali Woch
Amandine	Nelly Antignac
Kurt		Guillaume Gouix
Justin		Joachim Lombard	
Bart 		Jurgen Delnaet
Le recruteur 	Eric Savin

Synopsis : Inconséquente et joviale, Babou ne s’est jamais souciée de réussite sociale. Elle décide pourtant de rentrer dans le droit chemin quand elle découvre que sa fille a trop honte d’elle pour l’inviter à son mariage. Piquée au vif dans son amour maternel, Babou se résout à vendre des appartements en multipropriété à Ostende, en plein hiver. Dans l’étrangeté de cette station balnéaire hors saison, elle pourrait être tentée de se laisser vivre. Mais Babou s’accroche, bien décidée à regagner l’estime de sa fille et à lui offrir un cadeau de mariage digne de ce nom...

Anecdotes, 
Origine du projet

C'est à partir du thème de son moyen-métrage Bonbon au poivre (2005), que Marc Fitoussi a pensé son scénario. Ainsi là où le précédent suivait le parcours "d'une femme contrainte à suivre un stage de reconversion professionnelle afin de devenir VRP et qui ne supporte pas les techniques de vente agressives qu’on lui demande de reproduire avec ses futurs clients", Copacabana expose un personnage, Babou, qui "à la faveur d’une expérience qui devrait faire d’elle une femme comme les autres, se révèle incurablement rétive à la ligne droite et définitivement passionnée par les chemins de traverse." Ce goût pour les itinéraires en dehors de la norme est né lors du précédent tournage et il voulait "aller plus loin dans cette veine-là : faire de la critique sociale sur un mode comique, à travers le portrait d’une femme habituée à la marge et soudain confrontée à un univers dit «normal» qui lui est complètement étranger."
Le choix Huppert

Si le film se compose autour d'un seul personnage, l'aboutissement et la réussite du projet dépendent entièrement de la capacité de l'actrice principale à revêtir avec justesse un défi si exigeant. Le réalisateur confesse que, dès l'écriture du scénario, il n'a toujours envisagé que la seule Isabelle Huppert pour incarner cette femme "inconséquente et «foutraque»", comme il la définit. Un pari osé à la vue de ses derniers rôles d'"héroïnes dangereuses et glacées". Mais fort de "la certitude qu’elle est de ces rares actrices qui savent tout jouer, non seulement parce qu’elles ont le goût du risque, mais aussi parce qu’elles ont les moyens de relever brillamment tous les défis", le réalisateur a surmonté son intimidation et, à la lecture du scénario, la comédienne s'est révélée conquise et réjouie, notamment à l'idée de partager l'écran avec sa fille. Lolita Chammah a été d'ailleurs également une priorité évidente pour le réalisateur, qui, depuis La Vie d'artiste, est convaincu de son choix pour le personnage d'Esmeralda et de "l'impulsivité très adolescente qui la caractérise encore, ainsi que la densité dramatique, qui chez elle, n’est jamais ostentatoire".
Réunion de famille

Ce n'est pas la première fois que Lolita Chammah tourne aux côtés de sa mère, Isabelle Huppert. La jeune fille avait en effet joué un petit rôle dans Une Affaire de femmes de Claude Chabrol, alors qu'elle n'avait que quatre ans.
De la comédie comme force

Si le réalisateur s'est fait le chantre de sujets sensibles et profondément ancrés dans le réel et d'une sociologie du drame qui peut désemparer, il n'en propose pas moins une version perpétuellement teintée de l'optimisme inhérent à la comédie. A la question de savoir s'il pense que ces deux facettes ont vocation à exister en commun, il répond :"J’aime qu’un film prodigue à ses spectateurs de l’enthousiasme et de la vitalité. C’est un choix que l’on pourra toujours me contester, mais je l’assume, car je suis convaincu qu’il faut une forme de courage pour se maintenir dans la joie. Je redoute plus que tout l’écueil du misérabilisme. (...) Et puis, j’ai toujours eu ce goût pour la galère et pour la loose. Sans doute parce qu’elles apportent une dimension aventureuse au quotidien même le plus ordinaire…(...) Alors, oui, la comédie me semble définitivement le genre où transcender la gravité."
L'omniprésente Huppert

Contrairement à sa précédente réalisation, La Vie d'artiste qui suivait le destin de trois personnages, Marc Fitoussi a choisi de centrer son récit sur l'histoire d'une seule principale figure, Babou, interprétée par Isabelle Huppert. S'il revient vers un développement plus "classique" de la narration, c'est qu'il souhaitait un plus grand champ d'approfondissement de son personnage, au contraire du film-chorale qui impose de montrer "seuls les moments forts dans le parcours des protagonistes", comme il l'explique lui-même. Il ajoute, à propos de l'omniprésence de Babou : "Cela m’a laissé toute latitude pour la mettre en scène, non seulement dans ses mésaventures rocambolesques, mais également dans ces moments de pas grand-chose qui illustrent le désoeuvrement mélancolique auquel elle s’abandonne parfois."
Résistance ou idéalisme ?

Le personnage de Babou est d'une force qui ne peut laisser indifférent. Le réalisateur affirme pourtant n'avoir pas cherché à "l’ériger en modèle" mais plutôt à en faire l'image d'un être "en résistance (...) contre les impératifs d’efficacité sociale érigés en loi". A ce titre, et malgré sa facette"irresponsable", elle n’en est pas moins un exemple de liberté." Le magnétisme qui se dégage de sa personnalité, s'il fascine les autres protagonistes, peut questionner le spectateur, ce à quoi Marc Fitoussi ajoute : "Je ne me sens pas une vocation particulière à délivrer un prétendu message à travers mes films. J’espère en premier lieu épouser, du mieux que je le peux, et sans manichéisme, la complexité du réel. Et proposer un regard qui m’est personnel. En l’occurrence, je me sens une profonde empathie pour ces personnages qui se sont laissés engluer dans un système répressif. Je suppose que tous n’ont pas eu les moyens, comme Babou, de développer une distance critique vis-à-vis de la société", déclare-t-il.

Edith